Parody, một món ăn tinh thần không còn xa lạ với giới trẻ hiện nay, đã trở thành một trào lưu sáng tạo trên mạng xã hội. Những đoạn video parody hài hước, dí dỏm liên tục được chia sẻ và nhận được hàng triệu lượt xem. Tuy nhiên, đằng sau những tiếng cười giòn tan, ranh giới giữa hài hước và lố bịch trong parody luôn là một vấn đề gây tranh cãi. Làm thế nào để một tác phẩm parody vừa mang đến tiếng cười sảng khoái, vừa thể hiện được sự tinh tế, sáng tạo của người làm nghệ thuật?
1. Parody là gì?
Trong tiếng Anh, "parody" mang ý nghĩa gốc là "nhái lại," được định nghĩa là sự "bắt chước một cách hài hước," "phóng tác," hoặc "trò chơi bắt chước nhằm châm biếm." Đó là cách giải thích cơ bản trong từ điển tiếng Anh. Tuy nhiên, trong bối cảnh hiện đại, parody thường được hiểu là những video ngắn (từ 5 đến 10 phút) có nội dung duy nhất là "cover nhái" lại từ một video gốc nào đó, với phong cách hài hước hoặc châm biếm. Mục đích chính của những video này thường là để giải trí, không mang quá nhiều thông điệp nhân văn hay vấn đề nghiêm túc.
Thuật ngữ này lần đầu tiên xuất hiện tại Mỹ và sau đó đã phát triển thành một nhánh riêng trong ngành công nghiệp giải trí. Đặc biệt, với sự bùng nổ của internet và các nền tảng truyền thông xã hội, parody đã trở thành một hình thức giải trí hấp dẫn, đặc biệt đối với giới trẻ, và được đón nhận nồng nhiệt. Nhiều sản phẩm parody thậm chí có lượt xem vượt xa so với video gốc, chứng tỏ sức hấp dẫn mạnh mẽ của hình thức này so với các loại video khác.
Một điểm thú vị khác về parody là tính đa dạng của nó. Sự đa dạng này không chỉ thể hiện qua các thể loại mà còn ở những đối tượng "cover," bao gồm MV ca nhạc, phim ảnh, chương trình truyền hình, series, và cả những meme đang hot. Những cái tên như Hậu Hoàng, BB Trần, Huỳnh Lập, và Vanh Leg đã trở thành biểu tượng trong lĩnh vực video cover parody, thu hút sự chú ý mạnh mẽ từ khán giả.
2. Các thể loại parody phổ biến hiện nay
Sau khi đã hiểu parody là gì, cùng khám phá các thể loại parody phổ biến hiện nay nhé!
2.1. Parody phóng tác nhạc
Hậu Hoàng là cái tên nổi bật trong thể loại này, với nhiều video parody đạt triệu view như "Chị em cây khế" (96 triệu), "Sức mạnh của Sao đỏ" (181 triệu) hay "Nhậu cũng là một đam mê" (88 triệu). Các video của Hậu Hoàng không chỉ thu hút giới trẻ mà còn cả những người trưởng thành. Thể loại này tận dụng nhạc beat có sẵn và yêu cầu sự sáng tạo, hài hước trong nội dung để thu hút lượt xem.
2.2. Parody phóng tác phim
Thể loại này thường dựa trên các nhân vật, kịch bản, và bối cảnh trong phim để tạo ra phiên bản parody riêng. Huỳnh Lập và nhóm DamTV là những gương mặt tiêu biểu trong lĩnh vực này. Một số sản phẩm nổi bật của Huỳnh Lập như "Chầu Hoan Cua Chống" (dựa trên "Châu Hoàn Cách Cách") và "Cô dâu 1800 tuổi" (dựa trên "Cô dâu 8 tuổi").
2.3. Parody mô phỏng show truyền hình
Các gameshow "quốc dân" như "Ai là Triệu phú" hay "Giọng Hát Việt" thường là nguồn cảm hứng cho các video parody. Những video như "Ai là Trọc phú" hay "Giọng hát Thiệt" mang lại những tiếng cười thú vị và thể hiện sự sáng tạo của người làm nội dung.
2.4. Parody lồng tiếng
Thể loại này tuy đơn giản nhưng cũng không kém phần thử thách, đòi hỏi sự khéo léo để tạo ra các đoạn lồng ghép hài hước. Duy Khiêm Ngố là một Youtuber nổi tiếng với các video parody lồng tiếng cho phim Trung Quốc và hoạt hình Disney.
3. Parody - Ranh giới giữa hài hước và lố bịch
Parody ra đời với mục đích chính là mua vui, giải trí, và nhanh chóng trở thành món ăn tinh thần không thể thiếu của giới trẻ. Chỉ cần vài đạo cụ đơn giản, hóa trang “na ná” và một chiếc điện thoại có khả năng quay phim, mọi người đã có thể thỏa sức sáng tạo các clip parody cộp mác cá nhân.
Nội dung hài hước, sáng tạo khiến không ít clip parody vượt mặt bản gốc về lượt xem. Chẳng hạn, MV parody "Em gái mưa" của Huỳnh Lập hay "Anh không đòi quà" phiên bản siêu nhân Gao đều thu hút hàng triệu lượt xem. Đặc biệt, nhóm BB&BG với MV nhại "Anh không đòi quà" đã “gây bão” với hơn 100 triệu lượt xem, mang lại doanh thu khủng từ YouTube và quảng cáo.
Thấy parody "đào ra tiền" chứ không chỉ "vui là chính", nhiều nhóm đã mạnh tay đầu tư cho clip parody hoành tráng, không thua kém bản gốc. Huỳnh Lập từng chi hơn 100 triệu cho MV parody "Em gái mưa" và hơn 1 tỷ cho phim ngắn parody "Tấm Cám: Chuyện Huỳnh Lập kể".
Dù biết rằng sự hấp dẫn của clip parody thường dựa vào việc ăn theo bản gốc quen thuộc, điều đó vẫn chưa đủ. Theo Tiko Tiến Công - cựu thành viên nhóm BB&BG, nếu chỉ nhại lại và làm lố điệu bộ, sản phẩm parody rất dễ bị "ném đá". Parody không chỉ đơn thuần là nhái lại mà cần có sự sáng tạo, chứa đựng hàm ý và thông điệp ý nghĩa.
Phiên bản parody của Huỳnh Lập cho "Em gái mưa" có kết thúc hoàn toàn khác, hướng đến cái kết có hậu. Nhóm thực hiện "Anh không đòi quà" phiên bản siêu nhân Gao cũng truyền tải thông điệp tích cực, đồng thời châm biếm những vấn đề xã hội nóng hổi.
Không chỉ những nghệ sĩ mới nổi, parody còn thu hút không ít nghệ sĩ nổi tiếng như Trấn Thành, Thu Trang hay Trường Giang. Clip "Cô là ai, con không biết cô, cô đi đi" nhanh chóng được Trấn Thành và Phương Mỹ Nhi tái hiện dưới dạng parody siêu hài.
Tuy nhiên, không ít clip chỉ đơn thuần "đu theo" sản phẩm hot để câu khách. Nhiều người bám vào bản gốc, thêm thắt yếu tố dung tục hay giật gân để tạo thành clip parody “mì ăn liền”. Điển hình là MV parody "Em không nhớ" nhại "Em đã quên" của Thủy Tiên, với những hình ảnh thô tục và phản cảm, khiến không ít người xem phải đỏ mặt.
Trong thế giới parody, ranh giới giữa gây cười và bôi nhọ trở nên mờ nhạt. Trấn Thành, người được yêu thích trong thể loại này, cũng không tránh khỏi phản ứng trái chiều từ dư luận. Clip anh hóa trang và nhại Phi Thanh Vân trong một cuộc thi đã gây tranh cãi, với một số người khen ngợi sự bắt chước xuất sắc, trong khi những người khác cho rằng anh đang biến Phi Thanh Vân thành trò cười.
Mặc dù Phi Thanh Vân đã không còn phản ứng gay gắt, nhiều nghệ sĩ khác vẫn cảm thấy bức xúc trước những sản phẩm parody mà Trấn Thành thực hiện. Lâm Khánh Chi cũng bày tỏ sự không hài lòng khi hình tượng của mình bị hạ thấp trong các clip parody của anh.
Trấn Thành từng gặp phải tai tiếng khi parody vở cải lương kinh điển "Tô Ánh Nguyệt", khiến hình tượng nhân vật bị bôi bác. Dường như anh bắt đầu làm parody về các nhân vật ồn ào trong làng showbiz, nhưng không ít người cảm thấy thiếu thông điệp tích cực trong những clip này mà chỉ thấy sự mỉa mai đồng nghiệp.
Nhiều nghệ sĩ, như ca sĩ Ánh Tuyết, nhắn nhủ rằng một nghệ sĩ nổi tiếng cần phải cẩn trọng trong hình ảnh của mình. Ranh giới giữa hài hước và lố bịch trong parody cần được xác định rõ ràng, để giữ gìn sự tôn trọng và đạo đức trong nghề nghiệp.
Bạn Muốn Trở Thành Ca Sĩ?
Bạn Muốn Được Phát Triển Thành Nghệ Sĩ?
Bạn Muốn Được Học Theo Cách Một Nghệ Sĩ Được Huấn Luyện?
Comments